Få konstnärer har satt lika djupa avtryck på konsthistorien som Pablo Picasso. Hans verk hänger på världens mest prestigefyllda museer, men de sitter också på väggar i moderna hem runt om i världen – och det är inte utan anledning. Picassos posters och tryck tillför en intellektuell tyngd och visuell kraft som är svår att matcha.
Den här guiden går igenom Picassos viktigaste perioder och motiv, förklarar varför hans konst fungerar så väl som väggdekor, och visar hur du stylar Picasso-posters i olika rum och inredningsstilar för ett resultat som inte liknar något annat.
Pablo Picasso – konsthistoriens mest mångfacetterade geni
Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno Ruiz y Picasso föddes den 25 oktober 1881 i Málaga, Spanien. Redan som tonåring visade han ett tekniskt mästerskap som imponerade på hans lärare, men det var hans förmåga att ständigt omuppfinna sig själv som skulle göra honom till en konsthistorisk gigant. Han levde och skapade ända till sin bortgång år 1973 i Mougins, Frankrike – nästan 92 år gammal.
Picasso var medgrundare av kubismen tillsammans med Georges Braque, och den rörelsen förändrade för alltid hur konst och form förstås. Men kubism är bara ett kapitel i en biografi som rymmer den blå perioden, rosatiden, neoklassicismen, surrealismen och ett livslångt experimenterande som sträckte sig fram till hans sista år. Vill du fördjupa dig i hans biografi och viktigaste verk finns en gedigen sammanfattning hos Google Arts & Culture.
Varför har Picassos konst blivit en inredningstrend?
Picassos konst tilltalar ett brett spektrum av inredningsstilar – och det beror inte på att den är ”säker” utan på att den är distinkt. En kubistisk Picasso på väggen är ett påstående. Den säger något om ägarens förhållande till konst och form, utan att vara pompOs. Det är konst som håller över tid utan att bli tråkig.
Trenden har också drivits av att Picassos verk, i reproducerad form, har blivit alltmer tillgängliga. Bozettos kollektion av Pablo Picasso-posters täcker hans viktigaste perioder, från de mjuka formerna i rosatiden till de fragmenterade portätten från hans kubistiska höjdpunkt. Det finns ett Picasso-motiv för nästan varje inredningsstil.
Snabbfakta: Pablo Picasso skapade uppskattningsvis 20 000 verk under sin livstid – målningar, skulpturer, grafik och keramik. Hans mest kända verk inkluderar Les Demoiselles d’Avignon (1907) och Guernica (1937). Bland kända konstnärers konst är Picasso en av de allra mest eftersökta.
Vilka motiv och perioder dominerar Picassos konstnärskap?
Picassos produktion är enorm, men för inredning är det tre perioder som dominerar och som var och en ger ett distinkt visuellt uttryck.
Den blå perioden (1901–1904)
Den blå perioden är Picassos mest melankoliska fas, men paradoxalt nog en av de mest populära för hemmet. Motivens mjuka blå och gröna toner, de gängliga figurerna och den stillsamma stämningen skapar ett djup som passar utmärkt i sovrum, läsrum och lugna vardagsrum. La Vie och The Old Guitarist är de mest ikoniska verken från denna tid – verk vars känsla av eftertanke och ro är svår att finna hos någon annan konstnär.
Rosatiden (1904–1906)
När Picasso träffade Fernande Olivier förändrades hans palett dramatiskt. De kyliga blåfärgerna övergått i varma rosatoner, ockra och beige, och motivkretsen skiftade mot cirkusartister, akrobater och pojkar med hästar. Rosatiden ger ett mjukare, varmare Picasso som fungerar synnerligen väl i rum med jordtoner, terrakotta och naturmaterial. Det är dessa motiv som oftast fångar besökare som inte visste att de gillade Picasso. Cirkusartisterna i rosatiden bär på en stillsam vemodighet som gör att de fungerar i sovrum såväl som vardagsrum – en sällan skådad kombination hos ett och samma konstnärskap.
Kubismen (1907–)
Med Les Demoiselles d’Avignon (1907), som i dag hänger på Museum of Modern Art i New York, bröt Picasso mot all konsthistorisk tradition. Kubismens fragmenterade former och multipla perspektiv i ett och samma plan är radikalt – och grafiskt. Som väggkonst i ett modernt hem ger ett kubistiskt Picasso-motiv ett grafiskt, intellektuellt uttryck som inga abstrakta abstrakta posters riktigt matchar.
Duvorna – Picassos fredssymbol
Picassos fredsduva, skapad 1949 för den internationella fredskongressen i Paris, är en av konsthistoriens mest reproducerade motiv. Den stiliserade duvan i svart och vitt är minimalistisk, tidlös och universell. Som poster i ett neutralt eller skandinaviskt inrett hem är den ett motiv som talar till alla – oavsett hur mycket eller lite man vet om Picasso.
”Konst är lögn som gör oss se sanningen.” – Pablo Picasso. Hans förmåga att destillera mänsklig erfarenhet till form och linje gör hans verk lika relevanta i dag som när de skapades.
Hur stylar du Picasso-posters i hemmet?
Picasso är en konstnär som kräver lite mer tanke i placeringen än ett neutralt naturmotiv – men det är precis där möjligheten ligger. Rätt placerad blir en Picasso-poster rummets naturliga centrum.
Vardagsrummet – kubism som visuell ankare
I vardagsrummet fungerar kubistiska Picasso-motiv bäst som enskilda blickfångare i ett stort format, 50×70 cm eller 70×100 cm. Placera det ovanför soffan och låt det vara rummets starkaste visuella element. Omgivande konst bör vara mer neutral – svartvita fotografier eller enkla grafiska posters – för att Picasso ska kunna andas och ta plats utan konkurrens.
Sovrummet – blå perioden för djup och ro
Den blå perioden är det självklara valet för sovrummet. De dämpade tonerna och den meditativa stämningen skapar precis den typ av atmosfär du vill ha i ett rum för vila och återhämtning. Välj ett format som fyller väggen ovanför sänggaveln utan att dominera – 50×70 cm är vanligtvis perfekt. Kombinera gärna med en varm ekram som mjukar upp det kyliga blå och knyter an till eventuellt trä i möblerna.
Kontoret eller studiet – intellektuell energi
Kubistiska porträtt och kompositioner skapar en intellektuell laddning som passar utmärkt i ett arbetsrum eller bibliotek. Fredsduvan är ett annat starkt val här – den enkla, optimistiska symbolen ger rummet en riktning och en känsla utan att ta plats från arbetet. En svart metallram förstärker det grafiska uttrycket och håller fokus på motivet. Vill du ha en komplett tavelvägg med blandade motiv på kontoret kan du läsa om hur du bygger en i vår tavelvägg-guide – där finns konkreta tips om avstånd, format och blandning av konststilar.
Tips: Blandar du Picasso med annan konst i en tavelvägg – välj motiv från samma visuella register. Kubistiska Picasso-verk samspelar väl med annan grafisk och abstrakt konst. Undvik att para ihop det med fotorealistiska fotografier eller mjuka botaniska tryck – kontrasten blir för hård och inget av motiven vinner.
Format, ram och placering – det som avgör helheten
Picassos verk är ofta horisontella i sin ursprungliga form, men de reproduceras väl i alla format. För portätten och de kubistiska kompositionerna fungerar både stående och liggande format. Fredsduvan är starkast i ett liggande eller kvadratiskt format som betonar motivets enkelhet.
För ramval gäller Picassos egna estetik som vägledning: hans grafiska och kubistiska verk mår bra av en smal svart metallram som betonar det moderna uttrycket. Rosatiden och den blå periodens mjukare verk passar bättre i en naturlig träram i ek eller en varm valnötsram. Vill du ha mer guidning kring ramval läser du vår kompletta guide om att välja rätt ram till rätt poster.
Häng alltid Picasso-posters på ögonhöjd – den visuella mitten på 145–150 cm från golvet. Kubistiska motiv kommunicerar på ett sätt som kräver att betraktaren möter motivet ansikte mot ansikte, inte tittar upp eller ner på det. Vill du kombinera flera posters i ett sammanhang finns det också en guide om Mark Rothko som visar hur modernistisk konst stylas i hemmet med samma typ av intellektuell närvaro.
Picasso och skandinavisk inredning – en ovanligt lyckad kombination
Det kan verka paradoxalt att sätta ett av konsthistoriens mest explosiva konstnärskap i ett skandinaviskt rum präglat av enkelhet och återhållsamhet – men kombinationen fungerar remarkabelt väl. Det beror på att skandinavisk inredning sällan är renodlat neutral: det handlar om avsiktlighet och en kärleksfull relation till det hantverk och de former som väljs in. Picasso, med sin hantverksmässiga precision under en yta av intellektuell dristighet, är en konstnär som möter den skandinaviska estetiken halv-vägs.
Fredsduvan i svartvitt på en kalkputsad vägg, ett kubistiskt porträtt ovanför en designklassiker som Eames-stolen, den blå periodens stillsamma figurer i ett rum dominerat av linne och ljust trä – dessa kombinationer håller. Det som krävs är att Picasso tillåts vara rummets tydligaste röst. Skandinavisk inredning vinner på att ha ett starkt visuellt element som ankare, och ett Picasso-motiv i rätt format och rätt ram fyller den rollen utan att rummet behöver kompromissa med sin karaktär. Kombinerar du flera konstnärer på samma vägg ser du till att de delar ett visuellt register – kika på vårt urval av kända konstnärers posters för att hitta motiv som kompletterar Picasso utan att konkurrera med honom.
Se hela Bozettos kollektion av Pablo Picasso-posters och tavlor – kubism, blå perioden, rosatiden och Picassos ikoniska motiv i tryck gjorda för svenska hem.